Si bien Julio Castaño ha creado grandes diseños para el mundo del repertorio romántico clásico, teniendo un gran cuidado con el estilo, la época y la esencia misma de la obra, en la búsqueda de una visión naturalista de la dramaturgia del ballet, son destacables también sus diseños para obras más contemporáneas, donde utiliza la imagen iconográfica y la percepción visual, para la construcción de una historia a través de la estética que hace visible para los personajes, incluso en aquellas obras mucho más abstractas. 

Un ejemplo de estas obras más contemporáneas es Delirium, con coreografía de José Pares, estrenado el 15 de noviembre de 1953, y repuesto en 1983 con diseños de Julio Castaño.  Es presumible pensar que Castaño conociera la estética y los diseños que para el estreno de esta pieza diseñara Leovigildo González, para el estreno  de esta coreografía en el Teatro Auditórium de La Habana; más cuando se va a realizar una nueva puesta en escena bajo la mirada de su creador, quien revisa tanto la coreografía como la producción, Julio será el encargado de rediseñar la imagen de este ballet, y para ello nos lleva a un mundo totalmente inquietante a nivel de concepción estética, así como de construcción de una visualidad a través de la utilización de la descontextualización de la iconografía simbólica dentro de lo que podemos esperar de los personajes. Los diseños se centran en dar libertad al movimiento, y tratar con líneas limpias la caracterización de cada uno de ellos, mientras que resalta la utilización de contraste extremos en la utilización del color. 

Hoy la pieza no se mantiene dentro del repertorio activo del Ballet Nacional de Cuba, aunque tuvo un gran repercusión en su momento, pues constituyó una carta de triunfo para el Ballet de Cuba durante muchos años, y además marcaba otro momento de colaboración entre Parés y Castaño, que se había dado anteriormente en 1963 con otra pieza del coreógrafo a la que nos hemos referido anteriormente, El flautista de Hamelín.